El Príncipe Potemkin

El Príncipe (Reichsfürst) Grigory Aleksandrovich Potemkin-Tavricheski (en ruso: Григорий Александрович Потёмкин-Таврический, pronunciado Patyomkin pero conocido como Potemkin o Potyomkin) fue un líder militar, estadista, aristócrata y favorito de Catalina la Grande. Pero principalmente una de las personalidades más potentes y célebres de la Rusia Imperial.

Potemkin nació en una familia noble de terratenientes. La primera vez que atrajo el favor de la emperatriz Catalina fue para ayudarla en el golpe de estado de 1762, luego se distinguió como comandante militar en la Guerra Ruso-Turca de 1768. Se convirtió en amante de Catalina primero, en favorito después y, posiblemente, como lo sugiere en por lo menos 22 cartas, su consorte secreto. Después de que su pasión enfrió, permaneció como su amigo de toda la vida y su estadista preferido. La emperatriz le otorgó el título de Príncipe del Sacro Imperio Romano entre muchos otros: era a la vez Gran Almirante y jefe de todas las fuerzas terrestres e irregulares de Rusia. La definición de los logros de Potemkin incluye la anexión pacífica de la Crimea (1783) y la exitosa segunda Guerra Ruso-Turca (1787-1792).

En 1774, Potemkin se convirtió en gobernador general de las nuevas provincias del sur de Rusia. Gobernante absoluto, trabajó para colonizar las estepas salvajes, enfrentando firmemente a los cosacos que vivían allí. Fundó las ciudades de Kherson, Nikolayev, Sebastopol e Yekaterinoslav (hoy Dnipropetrovsk). Los puertos de la región se convirtieron en bases para su nueva Flota del Mar Negro. Su gobierno en el sur está asociado con la "aldea Potemkin", un método ficticio de engaño con la construcción de fachadas pintadas para imitar pueblos reales. Potemkin fue conocido por su amor por las mujeres, el juego y la riqueza material; él fue quien supervisó la construcción de varios edificios históricos importantes, incluyendo el Palacio Táuride en San Petersburgo.

Potemkin a los 35 años, con uniforme de la Guardia Preobrazhensky

En marzo de 1774 se convirtió en Teniente Coronel de la Guardia Preobrazhensky, un puesto anteriormente en manos de Alexei Orlov, y en Capitán de los Chevaliers-Gardes. En rápida sucesión, fue nombrado Gobernador General de Novorossiya, integrante del Consejo de Estado de Rusia Imperial, General en Jefe, Vice-Presidente del Colegio de Guerra y Comandante en jefe de los Cosacos. Estos puestos le hicieron rico y comenzó a vivir lujosamente. Para mejorar su posición social le fueron concedidas las prestigiosas Órdenes de San Alejandro Nevski y de San Andrés, junto con la polaca Orden del Águila Blanca, la prusiana Águila Negra, la Orden del Elefante, de Dinamarca, y la Real Orden del Serafín, de Suecia.

En noviembre de 1783 fue ascendido a Mariscal de Campo, cuando Crimea fue anexada formalmente el mes de febrero siguiente.También se convirtió en Presidente del Colegio de Guerra. La provincia de Táuride (Crimea) fue agregada al estado de Novorossiya (lit. Nueva Rusia). Potemkin se trasladó al sur a mediados de marzo, como el "Príncipe de Tauris". Había sido el namestvo (Gobernador General) de las provincias meridionales de Rusia (incluyendo Novorossiya, Azov, Saratov, Astracán y del Cáucaso) desde 1774, expandidas repetidamente a través de la acción militar. Mantuvo su propia corte, que rivalizaba con la de Catalina: por la década de 1780 operó una Cancillería con cincuenta o más empleados y tenía su propio ministro, Vasili Popov, para supervisar los asuntos del día.

La emperatriz Catalina en la época de su relación con Potemkin

Su personalidad y reputación

Potemkin "exudaba tanto amenaza como bienvenida"; era arrogante, exigente con sus cortesanos y muy cambiante en sus estados de ánimo, pero también fascinante, cálido y amable. Se convino generalmente entre sus compañías femeninas que Potemkin estaba "ampliamente dotado con 'sex appeal'". Luis Felipe, conde de Ségur, lo describió "colosal como Rusia", "una mezcla inconcebible de grandeza y pequeñez, pereza y actividad, valentía y timidez, ambición y despreocupación". El contraste interno se hizo evidente durante toda su vida: por ejemplo, frecuentaba la iglesia por un lado, pero asistía a numerosas orgías por otro.

En la visión de Ségur, los espectadores tenían una tendencia a atribuir injustamente a Catalina los éxitos de la época y a Potemkin los fracasos. Era un excéntrico adicto al trabajo, vano y gran amante de la joyería (un gusto que no siempre recordaba pagar), pero no le gustaba el servilismo y era sensible sobre su aspecto, particularmente su ojo perdido. Sólo accedió a hacerse retratos dos veces: en 1784 y en 1791, en ​​ambas ocasiones por Johann Baptist von Lampi y desde un ángulo que disimulaba su lesión.

Su Serena Alteza, Príncipe de Táuride, con la Orden de San Andrés, la Orden de San Vladímir, la Orden de San Alejandro Nevski, la Orden de San Jorge, la Orden de Santa Ana y la Orden del Águila Blanca.

Potemkin era también un intelectual. El Príncipe de Ligne señaló que Potemkin tenía "habilidades naturales [y] una excelente memoria". Se interesaba por la historia y el conocimiento en general. Amaba la música clásica de la época, así como la ópera. Le gustaba todo tipo de cocina, tanto la campesina como la elegante; entre sus platos favoritos estaban la carne asada y las patatas. Su anglofilia significaba que los jardines ingleses estaban preparados dondequiera que iba. Práctico político, sus ideas políticas eran "la quintaesencia de Rusia", y creía que en la superioridad de la autocracia zarista (una vez describió a los revolucionarios franceses como "una manada de locos"). Una noche, en el apogeo de su poder, Potemkin declaró a sus invitados a una cena:

Todo lo que he querido, he tenido ... Quería alto rango, lo tengo; quería medallas, las tengo; me encanta el juego, he perdido grandes sumas de dinero; me gusta dar fiestas, las he dado magníficas; disfruto construyendo casas, he levantado palacios; me gusta la compra de fincas, tengo muchas; adoro los diamantes y las cosas bellas, ninguna persona en Europa posee piedras más raras o más exquisitas. En una palabra, todas mis pasiones se han saciado. ¡Soy totalmente feliz!

Grigory Potemkin en 1790

En última instancia Potemkin demostró ser una figura controvertida. Los críticos le atribuyen "la pereza, la corrupción, el libertinaje, la indecisión, la extravagancia, la falsificación, la incompetencia militar y la desinformación a gran escala", pero los partidarios sostienen que sólo "el sibaritismo [devoción al lujo] y la extravagancia... están verdaderamente justificadas", haciendo hincapié en "la inteligencia, la fuerza de la personalidad, la visión espectacular, el coraje, la generosidad y los grandes logros". Aunque no es un genio militar, estaba "seriamente versado" en asuntos militares.

Su contemporáneo Ségur se apresuró a criticar, escribiendo que "a nadie se le ocurrió un plan más rápidamente [que Potemkin], llevándolo a cabo más lentamente y abandonándolo con mayor facilidad". Otro contemporáneo, el escocés Sir John Sinclair, añadió que Potemkin tenía "grandes habilidades", pero también un "valeroso y peligroso carácter". Opositores rusos como Semyon Vorontsov estaban de acuerdo: el príncipe tenía "mucha inteligencia, intriga y crédito", pero carecía de "conocimiento, aplicación y virtud".

El Palacio Táuride en San Petersburgo (1796). Se consideró la mayor residencia de un noble en el siglo XVII en Rusiay sirvió como modelo para innumerables casas solariegas dispersas por todo el Imperio ruso.

Familia

Potemkin no tuvo descendencia legítima, aunque es probable que sí la tuviera ilegítima. Cuatro de sus cinco hermanas vivieron lo suficiente para tener hijos, pero sólo las hijas de su hermana María Elena (a veces traducida como "Helena") recibieron una atención especial de Potemkin. Las cinco hermanas solteras de la familia Engelhardt llegaron a la corte en 1775 en la dirección de su padre Vassily, viudo recientemente. La leyenda sugiere que Potemkin pronto sedujo a varias de las chicas, uno de las cuales tenía doce años en aquella época. Una aventura con la tercera mayor, Bárbara, puede ser verificada; después de que se hubo calmado, Potemkin se relacionó estrechamente -y probablemente de manera romántica- con Alexandra, la segunda mayor, y Ekaterina, la quinta.

Potemkin también tenía familiares influyentes. La hermana de Potemkin, María, por ejemplo, contrajo matrimonio con el senador ruso Nicolás Samoylov: su hijo Alejandro fue condecorado por su servicio a las órdenes de Potemkin en el ejército y su hija Ekaterina se casó por primera vez con un miembro de la familia Raevesky y luego con el rico terrateniente Lev Davydov. Ekaterina tuvo hijos con ambos esposos, incluyendo el altamente condecorado general Nicolás Raevsky, sobrino nieto de Potemkin. Su extensa familia incluye varios primos lejanos, entre ellos el conde Pavel Potemkin, otra condecorada figura militar, cuyo hermano Mijaíl casó con la sobrina de Potemkin, Tatiana Engelhardt. Un sobrino lejano, Félix Yusupov, ayudó al asesinato de Rasputín en 1916.

Aleksandra von Engelhardt (1754-1838), Condesa Branicka por matrimonio, fue probablemente amante del Príncipe Potemkin

Gloria y ocaso de la Corte de Viena

La vida social de la Corte imperial tenía como epicentros principales dos de las más célebres residencias del emperador de Austria: Hofburg en invierno y Schönbrunn en verano (dentro de los confines del imperio, el monarca poseía 23 residencias: 7 en Viena, 13 en Cisleitania y 3 en Transleitania; en el extranjero, en Corfú, el palacio de Achilleion).

El complejo palaciego Hofburg es el castillo más grande de la ciudad de Viena. Fue la residencia de invierno de reyes y emperadores, quienes han querido, en su mayoría, dejar su huella en él y, del gótico al historicismo, de moda en el siglo XIX, todos los estilos están representados en la docena de edificios que lo componen.

La Hofburg en el siglo XVII

El Calendario de la Corte

Para la vieja aristocracia austríaca la Corte imperial no solo era el centro de su existencia, el ritmo de sus vidas estaba determinado por las estrictas reglas establecidas por los Habsburgo.

El año cortesano comenzaba con la Neujahrscour (la recepción de Año Nuevo) en la Corte. La nobleza del imperio aparecía en la Hofburg para presentar sus respetos al emperador y transmitir sus felicitaciones navideñas a la familia imperial. Esto tenía lugar en base a un elaborado procedimiento que revelaba los matices jerárquicos característicos de la vida allí. Solo el cuerpo diplomático, los miembros de las familias gobernantes y aquellos aristócratas que ocupaban los puestos más antiguos (hereditarios) de la Corte podían ser recibidos por el emperador en persona. Los otros miembros de la aristocracia que eran admitidos en la Corte tenían que conformarse con el Obersthofmeister (jefe de la Casa del Emperador) como representante del monarca, quien entonces le transmitía las felicitaciones.

El emperador Francisco José en un baile con el Alcalde de Viena, Karl Lueger (1900)

Un procedimiento análogo tenía lugar con las damas de la Corte: las esposas de los embajadores y antiguos oficiales eran recibidas por la emperatriz en persona, mientras que las otras damas de la aristocracia tenían que presentarse ante el jefe de la Casa de la Emperatriz.

La recepción marcaba la apertura de la temporada social y el comienzo de un torbellino de bailes, mascaradas y otros entretenimientos. Los eventos destacados de la temporada eran los dos bailes de enero. El primero era el “Baile de la Corte”, que equivalía al actual banquete de Estado de un monarca, al cual, además de la élite aristocrática de Viena, eran invitados miembros de la vida política y económica del imperio, así como los altos oficiales del ejército. Dos semanas más tarde el “primer nivel” de la sociedad se encontraba en el “Baile en la Corte”, un evento más exclusivo que estaba reservado para la aristocracia que era admitida en los círculos cortesanos. Éste era el clímax absoluto de la temporada social y solo podía concurrir quien había recibido la invitación personal del emperador.

Baile de gala en Hofburg en honor del emperador Guillermo II de Alemania

La temporada de bailes y las bulliciosas celebraciones de Carnaval terminaban abruptamente el Miércoles de Ceniza. Durante Cuaresma no se realizaban bailes, pero estaban permitidos los conciertos y las veladas. Una ronda de días de fiesta eclesiástica comenzaba, lo que también constituía un importante elemento de la vida social cortesana. La temporada en Viena finalizaba con la procesión de Corpus Christi, que era una demostración visible de la vinculación tradicionalmente estrecha entre el trono y el altar y a la cual todos los miembros de la Corte se presentaban de acuerdo a su rango y nombre.

En verano la mayoría de la nobleza de Viena dejaba la ciudad para viajar a sus propiedades en el campo. El emperador y su familia, a tono con la tradición, viajaba a Schönbrunn: el palacio de verano y sus jardines ilustran los gustos, intereses y aspiraciones de los sucesivos monarcas Habsburgo.

La residencia imperial de verano

La historia de aquella vasta residencia había comenzado en el año 1569, cuando el emperador Maximiliano II compró una gran llanura junto al río Wien debajo de una colina, situada entre Meidling y Hietzing, donde un antiguo propietario había erigido una mansión llamada Katterburg. El emperador ordenó que el área fuera acondicionada como terreno para caza recreativa y lugar de descanso de la familia imperial. El nombre Schönbrunn (que significa "hermosa primavera") tenía sus raíces en un pozo artesiano de agua que era consumida por los cortesanos. Eleonora Gonzaga, que amaba la caza, pasó mucho tiempo allí y se convirtió en su residencia de viuda tras la muerte de su esposo, el emperador Fernando II. De 1638 a 1643 añadió un palacio a la mansión Katterburg y una orangerie (jardín de naranjos), mientras que en 1642 llegó la primera mención escrita del nombre “Schönbrunn”. A caballo de los siglos XVII y XVIII se erigieron allí los lujos de los palacios europeos de este tipo, un jardín francés, un zoológico, un invernadero de palmas, un jardín de estilo inglés, un jardín botánico.

La estadía en el campo era el momento de la relajación y la búsqueda de intereses individuales, marcada por visitas de las familias aristocráticas vecinas. El otoño estaba dominado por la temporada de caza y el tiro al pichón, tradicionalmente reclamado por la nobleza como un privilegio feudal y considerado un deporte adecuado a su estatus social. Las familias que poseían grandes bosques invitaban a otras a extensas jornadas de caza y fiestas campestres, las cuales servían para reforzar el sentimiento de solidaridad aristocrática.

Francisco José en las escaleras de los jardines de Schönbrunn durante el 100º aniversario de la Orden Militar de María Teresa (1857)

Poco después de Navidad, la vida regresaba una vez más a los palacios vieneses de la nobleza y la ronda de eventos sociales volvía a empezar.

La sutil distinción: Baile de la Corte y Baile en la Corte

Cada año en enero, la Corte de Viena se ceñía a complicados preparativos para presentarse en todo su esplendor en la temporada de bailes. A finales de mes tenían lugar los dos grandes eventos de la temporada, parecidos en nombre pero muy diferentes entre sí. En inglés, los términos parecen más similares: Court Ball (Baile de la Corte) y Ball at Court (Baile en la Corte).

Alrededor de dos mil invitados eran invitados al Baile de la Corte: además de la sociedad cortesana como tal (es decir, la nobleza que era “presentable en la Corte” y los que ocupaban posiciones ceremoniales), podían asistir representantes de alto rango de la política y la Iglesia junto con los altos oficiales militares de servicio de la guarnición de Viena. Esto representaba una cierta apertura de la extremadamente exclusiva corte imperial.

El salón abarrotado por la mejor sociedad de Viena

Sólo las personalidades de mayor alcurnia recibían una invitación personal del emperador; el resto de la corte era "informada" de que su aparición era requerida en el baile a través de un boletín oficial. La fecha era fijada tradicionalmente por la emperatriz; sin embargo, Elisabeth era conocida por postergar este deber social, que le disgustaba intensamente, durante el tiempo que podía.

El baile comenzaba oficialmente a las ocho de la noche. A las ocho y media el Obersthofmeister informaba al Emperador que los invitados habían llegado. El cortejo se formaba a continuación, con los altos funcionarios de la corte tomando posición de acuerdo al rango en torno a la familia imperial. Después de la bienvenida al cuerpo diplomático, lo que podría tardar hasta una hora, la familia imperial hacía su entrada en torno a las nueve y media. No era sino hasta este punto que la orquesta de baile comenzaba a tocar.

El Emperador saluda al cuerpo diplomático

Significativamente, el hecho de bailar era sólo de importancia secundaria en este evento, sobre todo porque casi no había espacio suficiente en el salón debido al gran número de invitados. El efecto social era el tema central del evento: el Cercle, cuando uno intercambiaba unas breves palabras con Sus Majestades Imperiales. Según relatos de testigos, la conversación con la emperatriz Elisabeth, que albergaba profundas reservas hacia la sociedad de la Corte, era bastante lenta y torpe. Pero hasta que las jóvenes aristócratas, conocidas como comtessen, no fueran presentadas a la emperatriz, no podían "salir" en la sociedad. Era un especial honor para las damas de alto rango ser invitadas a tomar el té con la emperatriz en un salón contiguo, mientras que el buffet era abierto en el salón principal para el resto de los invitados al baile.

El acontecimiento finalizaba a medianoche (como muy tarde), cuando la pareja imperial se retiraba, lo cual era la señal para los asistentes que era hora de irse. Como presente, los invitados recibían los famosos bonbonnières de la Corte, un codiciado recuerdo que más tarde era mostrado orgullosamente en casa.

El Emperador y su séquito abandonan el salón de baile

Dos semanas más tarde, tenía lugar el “Baile en la Corte”. Aquí los miembros de la crème de la aristocracia se encontraban entre sí, ya que sólo quienes eran "presentables en la Corte" tenían derecho a asistir y eran invitados personalmente. Era, pues, un correspondiente evento más íntimo y aristocrático: no más de 700 personas eran invitadas y se servía una cena suntuosa con servicio a la mesa en vez de un buffet.

El derecho de admisión a la Corte

Hoy, la igualdad es un derecho humano fundamental. Sin embargo, en la sociedad feudal, la desigualdad era una parte inmanente del sistema. Las élites aristocráticas de la corte levantaban una barrera infranqueable entre ellas y el resto de la humanidad: el derecho de admisión a la corte -un derecho de nacimiento para el cual el origen noble era la condición previa-.

Desfile del personal de Hofburg en la Heldenplatz (la plaza exterior del palacio)

Probar este origen era objeto de investigadores especiales en la oficina del Oberstkämmerer (Chambelán jefe): para ser aceptado como miembro del "primer nivel de la sociedad", el círculo aristocrático más exclusivo de la Corte, había que aportar la prueba de descenso ininterrumpido de por lo menos dieciséis antepasados aristocráticos - ocho ancestros paternos y ocho maternos-. Ni hasta la generación de un tatarabuelo había un "lapso" tolerado, es decir, el matrimonio con un miembro de la pequeña nobleza o – horrible dictu - incluso de las clases medias. Esto explica las reglas estrictas del matrimonio en los círculos aristocráticos: un matrimonio morganático (es decir, con alguien de menor estatus social) significaba la pérdida de privilegios para los descendientes: el que salía de la línea arruinaba las posibilidades de las generaciones posteriores.

Baile de corte en Hofburg

En la Corte vienesa el derecho de admisión permaneció como el instrumento más importante para preservar la exclusividad hasta el final de la monarquía en 1918. Bajo Francisco José, cuyos puntos de vista estaban impregnados de las tradiciones de la dinastía, las personas de la clase media tenían prohibido convertirse en miembros de la sociedad de la corte. Esto era un arcaísmo, puesto que la aristocracia había perdido gran parte de sus privilegios históricos fuera de la Corte después de 1848. La alta nobleza, que ahora tenía que competir con la meritocracia de la clase media, buscó refugio en el pasado y quedó atrapada en el cultivo de sus tradiciones.

Pocos aristócratas criticaron este estado de cosas: el príncipe heredero Rodolfo reconoció los peligros del aislamiento y deliberadamente buscó el contacto con los ciudadanos de clase media de la academia y la industria. Significativamente, esta conducta hizo de Rodolfo un extraño, no sólo dentro de su propia familia, sino también en la sociedad aristocrática de Viena.

Momento del té con la emperatriz en un baile en palacio

La nobleza que se agolpaba en la Corte orbitaba alrededor de la familia imperial como los planetas alrededor del sol. Con la decadencia de la monarquía de los Habsburgo en 1918, el centro de gravitación y, por lo tanto, su punto de referencia, se había ido. La abolición de los títulos nobiliarios y la pérdida de los privilegios, junto con las masivas pérdidas económicas sufridas a raíz de los acontecimientos políticos en los Estados sucesores de la monarquía, hicieron caer el telón sobre el mundo de la vieja aristocracia de Austria.

El Rey de Hungría

Por más de 900 años (1000 - 1918) Hungría fue regida por soberanos con el título de Rey de Hungría y el territorio magiar pasó a ser denominado la Corona de San Esteban. El primer rey húngaro fue San Esteban I coronado en el año 1000 y el último fue Carlos IV, quien renunció a sus derechos en 1918 firmando el acuerdo de Eckartsau.

Las dinastías más importantes fueron la Casa de Árpad, la Casa de Anjou-Hungría y la Casa de Habsburgo. Luego de la extinción de la dinastía de los Árpad y más tarde la dinastía Angevina, el título de Rey de Hungría fue llevado por un monarca de fuera de Hungría con unas pocas excepciones.

Esta lista de gobernantes incluye los Grandes Príncipes (895-1000) y los Reyes (1000-1918).

• Dinastía de los Árpád (904 - 1301)
• Interregno
• Dinastía de Anjou-Hungría (1308 - 1386)
• Dinastía de Luxemburgo (1386 - 1437)
• Dinastía Habsburgo (1437 - 1440)
• Dinastía Jagellón (1440 - 1444)
• Dinastía Habsburgo (1444 - 1457)
• Dinastía Hunyadi (1457 - 1490)
• Dinastía Jagellón (1490 - 1526)
• Dinastía Szapolyai (1526 - 1570)
• Dinastía Habsburgo (1526 - 1780)
• Dinastía Habsburgo-Lorena (1780-1918)
  * Reyes titulares

La coronación de Andrés I de Hungría (1047)

A partir del siglo XIII fue establecido un procedimiento para confirmar la legitimidad del Rey:

· coronación por el Arzobispo de Esztegom
· coronación con la Santa Corona de Hungría
· coronación en la ciudad de Székesfehérvár

Este proceso significó un verdadero nivel de protección a la integridad del reino, pues por ejemplo robar la Santa Corona no era suficiente para convertirse en legítimo rey. El primer requerimiento fue confirmado por Béla III, quien había sido coronado por el Arzobispo de Kalocsa basado en la especial autorización del papa Alejandro III, pero luego él declaró que su coronación no perjudicaría el reclamo tradicional de los Arzobispos de Esztegom de coronar al rey.

Árpád (904 - 1301)

? -854 Ügyek, Príncipe de los húngaros
858-895 Álmos, Príncipe de Hungría
904-907 Árpád el Conquistador, Príncipe de Hungría
907-947 Zolta, Príncipe de Hungría
947-955 Falicsi, Príncipe de Hungría
955-971 Taksony, Príncipe de Hungría
971-997 Geza, Príncipe de Hungría
997-1038 Esteban I (San Esteban), Príncipe de Hungría, luego Rey
1038-1041 Pedro Orseolo, Rey de Hungría
1041-1044 Samuel Aba, Rey de Hungría
1044-1046 Pedro Orseolo, Rey de Hungría
1046-1060 Andrés I el Católico, Rey de Hungría
1060-1063 Bela I el Campeón, Rey de Hungría
1063-1074 Salomón, Rey de Hungría
1074-1077 Geza I el Magno, Rey de Hungría
1077-1095 Ladislao I (San Ladislao), Rey de Hungría
1095-1116 Colomán el Bibliófilo, Rey de Hungría
1116-1131 Esteban II, Rey de Hungría
1131-1141 Bela II el Ciego, Rey de Hungría
1141-1162 Geza II, Rey de Hungría
1161 Esteban III, Rey de Hungría
1162-1163 Ladislao II, Rey de Hungría
1163-1165 Esteban IV, Rey de Hungría
1163-1172 Esteban III, Rey de Hungría
1172-1196 Bela III Alexios, Rey de Hungría
1196-1204 Emérico, Rey de Hungría
1204-1205 Ladislao III, Rey de Hungría
1205-1235 Andrés II el Hierosolimitano, Rey de Hungría
1235-1270 Bela IV, Rey de Hungría
1270-1272 Esteban V, Rey de Hungría
1272-1290 Ladislao IV el Cumano, Rey de Hungría
1290-1301 Andrés III, Rey de Hungría

El Rey Bela III de Hungría

Interregno

1301 Carlos I Roberto, Rey de Hungría
1301-1305 Wenceslao, Rey de Hungría y de Bohemia
1305-1307 Otón (Bela V), Rey de Hungría

Anjou-Hungría (1308 - 1386)

1308-1342 Carlos I Roberto, Rey de Hungría
1342-1382 Luis I el Grande, Rey de Hungría y de Polonia
1382-1385 María I, Reina de Hungría
1385-1387 Carlos II el Pequeño, Rey de Hungría y de Nápoles

Luxemburgo (1386 - 1437)

1386-1395 María I, Reina de Hungría
1387-1437 Segismundo, Rey de Hungría y de Bohemia, Emperador del Sacro Imperio Romano

Habsburgo (1437 - 1440)

1437-1439 Alberto el Magnánimo, Rey de Hungría y de Bohemia
1440 Ladislao V el Póstumo, Rey de Hungría y de Bohemia

Ladislao el Póstumo y su prometida, Magdalena de Valois, hija de Carlos VII de Francia (1457)

Jagellón (1440 - 1444)

1440-1444 Vladislao I, Rey de Hungría y de Polonia

Habsburgo (1444 - 1457)

1444-1457 Ladislao V el Póstumo, Rey de Hungría y de Bohemia

Hunyadi (1457 - 1490)

1458-1490 Matías Corvino, Rey de Hungría y de Bohemia

Jagellón (1490 - 1526)

1490-1516 Vladislao II, Rey de Hungría y de Bohemia
1490-1526 Luis II, Rey de Hungría y de Bohemia

Szapolyai (1526 - 1570)

1526-1540 Juan I, Rey de Hungría
1540-1570 Juan II, Rey de Hungría y Príncipe de Transilvania

Armas de János Szapolyai, Juan I de Hungría

Habsburgo (1526 - 1780)

Hungría fue efectivamente dividida en tres partes: Hungría Real, en el norte y oeste, Hungría Otomana en el sur y el Principado de Transilvania en el este. La lista siguiente, hasta 1699, enumera los gobernantes de Hungría Real:

1526-1564 Fernando I, Rey de Hungría y Emperador germánico como Fernando I
1564-1572 Maximiliano I, Rey de Hungría y Emperador germánico como Maximiliano II
1572-1608 Rodolfo I, Rey de Hungría y Emperador germánico como Rodolfo II
1608-1619 Matías II, Rey de Hungría y Emperador germánico como Matías I
1618-1637Fernando II, Rey de Hungría y Emperador germánico como Fernando II
1625-1657 Fernando III, Rey de Hungría y Emperador germánico como Fernando III
1647-1654 Fernando IV, Rey de Hungría
1655-1705 Leopoldo I, Rey de Hungría y Emperador germánico como Leopoldo I
1687-1711 José I, Rey de Hungría y Emperador germánico como José I
1711-1740 Carlos III, Rey de Hungría y Emperador germánico como Carlos VI
1740-1780 María Teresa, Reina de Hungría

Habsburgo-Lorena (1780-1918)

1780-1790 José II, Rey de Hungría y Emperador germánico como José II
1790-1792 Leopoldo II, Rey de Hungría y Emperador germánico como Leopoldo II
1792-1835 Francisco I, Rey de Hungría y Emperador de Austria como Francisco I
1830-1848 Fernando V, Rey de Hungría y Emperador de Austria como Fernando I
1848-1916 Francisco José I, Rey de Hungría y Emperador de Austria como Francisco José I
1916-1918 Carlos IV, Rey de Hungría y Emperador de Austria como Carlos I

El tálero de María Teresa, moneda de plata con la inscripción M[ARIA] THERESIA D[EI] G[RATIA] R[OMANORVM] IMP[ERATRIX] HV[NGARIAE] BO[HEMIAE] REG[INA], “María Teresa, por la Gracia de Dios, Emperatriz de los Romanos, Reina de Hungría y de Bohemia”.

Reyes titulares

1922 Otón de Habsburgo-Lorena, Rey titular de Hungría y Emperador titular de Austria

Era hijo de Carlos IV de Hungría. Aunque su dinastía fue obligada a renunciar al trono de aquel país, Otón es rey titular de los húngaros. Luego de la muerte de éste, su hijo mayor varón, Carlos de Habsburgo-Lorena, pasará a ser el rey titular de Hungría.

Otros títulos

A través de los siglos, los reyes de Hungría adquirieron o reclamaron las coronas de varios países vecinos y comenzaron a usar los títulos reales conectados a aquellos países. En la última época del reino, su título completo era: "Dei gratia Hungarie, Dalmatie, Croatie, Rame, Servie, Galicie, Lodomerie, Cumanie, Bulgarique Apostolicus Rex" o en castellano: "Por la Gracia de Dios Rey Apostólico de Hungría, Dalmacia, Croacia, Rama, Serbia, Galicia, Lodomeria, Cumania y Bulgaria".

Los términos Nobilissimus (el muy noble) y nobilissima familia (la muy noble familia) han sido usados desde el siglo XI por el Rey y su familia pero fueron confirmados pocas veces cuando fueron mencionados en ciertos documentos oficiales.

Escudos de armas húngaro y polaco con el casco angevino (1340) usados durante el reinado de Luis I, rey de Hungría y de Croacia y rey de Polonia

Rey Apostólico es un título hereditario que comenzó a portar el Rey de Hungría cuando el Papa Silvestre II se lo otorgó a San Esteban (997-1038). Los esfuerzos de aquel rey para cristianizar a su pueblo lo llevaron a ser comparado con uno de los apóstoles. Es un título comparable al de Rey Católico de España o al de Rey Muy Cristiano de Francia, pero es de un orden superior. Fue usado por primera vez por el emperador Leopoldo I (1657-1705), al ser coronado Rey de Hungría, pero fue confirmado por el Papa Clemente XIII en 1758. El último en utilizarlo fue Carlos IV (1916-1918).

El título Rey de Eslavonia refería a los territorios entre los ríos Drava y Sava y fue usado por primera vez por Ladislao I de Hungría. También fue Ladislao quien adoptó el título Rey de Croacia en 1091. Colomán de Hungría agregó la frase Rey de Dalmacia al tratamiento real en 1105.

El título Rey de Rama, refiriendo al reclamo sobre Bosnia, fue usado por primera vez por Béla II de Hungría en 1136. Emerico de Hungría fue quien adoptó el título Rey de Serbia. El de Rey de Galicia fue usado para indicar la supremacía sobre Halych, mientras que Rey de Lodomeria refería a Volinia; ambos títulos fueron adoptados por Andrés II en 1205. En 1233, Béla IV comenzó a utilizar Rey de Cumania, el cual expresaba el dominio sobre los territorios establecidos por los cumanos (Valaquia y Moldavia) en la época. La frase Rey de Bulgaria fue agregada al tratamiento real por Esteban V.

Béla IV de Hungría y de Croacia

Transilvania fue originalmente una provincia del Reino de Hungría gobernado por un voivoda, pero luego de 1526 se convirtió en un principado semi-independiente subordinado al Imperio Otomano primero y al Imperio Habsburgo después. En 1696, luego del destronamiento de Miguel II Apafi, el Sacro Emperador Romano Leopoldo I tomó el título Príncipe de Transilvania. En 1765, la emperatriz María Teresa elevó Transilvania a Gran Principado. El Conde de los Szeklers (húngaro: ispán) fue originalmente una dignidad del Reino de Hungría, pero el título fue usado últimamente por los Príncipes de Transilvania.

La Reina

A partir de 1526 el título de Reina de Hungría pertenecía por derecho a la consorte de los emperadores Habsburgo que también eran reyes de Hungría. La Reina de Hungría también era Sacra Emperatriz Romana (luego Emperatriz de Austria) y Reina consorte de Bohemia. Desde Leopoldo I, cuando todos los reyes de Hungría comenzaron a usar el título de Rey Apostólico, sus esposas eran tratadas como Reina Apostólica de Hungría.

El Reino de Hungría tuvo solo dos reinas reinantes que fueron coronadas como reyes: María I en 1386 y María II Teresa en 1740.

María de Austria, reina consorte de Hungría y de Bohemia (el rey Luis II), recibe la abdicación de su hermano Carlos (el emperador Carlos V). La pintura muestra a la reina de Hungría vestida de blanco, pese a que nunca vistió otro color más que el negro desde la muerte de su esposo (1555).

Emperatrices del Sacro Imperio y Reinas de Alemania

Emperatriz del Sacro Imperio Romano es el título dado a la consorte del Sacro Emperador Romano. Esta dignidad electiva fue restringida a hombres solamente, por lo que nunca ha habido una Sacra Emperatriz Romana reinante, aunque mujeres como Theophanu o María Teresa de Austria, quienes controlaban el poder del gobierno, sirvieron como Emperatrices de facto.

Escudo del Sacro Imperio (Friedrich IV, 1446)

CAROLINGIOS (1)

• Ermengarde de Hesbaye, Reina de los Francos, Emperatriz (c.778-818), consorte de Luis I el Pío
• Judith de Baviera, Reina de los Francos, Emperatriz (805-843), segunda consorte de Luis I el Pío
• Ermengarde de Tours, Reina de Italia y de los Francos Medios, Emperatriz ( ?-851), consorte de Lothair I
• Engelberga de Parma, Reina de Italia, Emperatriz (?-901), consorte de Luis II
• Richilda de Provenza, Reina de los Francos del Oeste, Emperatriz (845-910), consorte de Carlos el Calvo
• Richardis, Reina de los Francos, Emperatriz (c.840-896), consorte de Carlos el Gordo

CASA DE GUIDESCHI

• Ageltrude, Reina de Italia, Emperatriz (?- 923), consorte de Guy III de Spoleto

CAROLINGIOS (2)

• Ota (?-903), consorte de Arnulfo de Carinthia
• Bertila de Spoleto, Reina de Italia, Emperatriz (?-915), consorte de Berengard I de Italia

Reinas de Alemania (Francia Este)

Con el Tratado de Verdún en 843, el Imperio Carolingio fue dividido. Lothair, el Rey de Lotharingia o Borgoña, obtuvo el título de Emperador; Louis obtuvo Francia Este, el área que se convertiría en Alemania. Las esposas de aquellos reyes son así Reinas de Alemania (o más precisamente Reinas de Francia Este) pero no siempre Emperatrices.

Corona de Constanza de Aragón, Emperatriz Consorte de Federico II Hohenstaufen

CAROLINGIOS

• Emma de Altdorf, Reina de Francia Este (808-876), consorte de Luis I/II el Alemán
• Liutgarda, Reina de Francia Este (?-885), consorte de Luis II/III el Joven
• Richardis (c.840-896), consorte de Carlos el Gordo
• Ota (?-903), consorte de Arnulfo de Carinthia

CONRADINOS

• Cunigunda de Suabia, Reina de Francia Este (c.870- ?), consorte de Conrado I de Alemania

Reinas de Alemania, Emperatrices Romanas

Con la elevación de Otón I de Alemania en 962 al título imperial, el “Rey Romano/Emperador” se asociaría con el Reino de Alemania –aunque un rey de Alemania podía no usar el título imperial, sería eventualmente imposible concebir un Sagrado Emperador Romano que no fuera rey de Alemania (un punto de vista reforzado con la ecuación Rey de Romanos=Rey de Alemania desde el siglo XII). Así, las siguientes mujeres, aunque no todas Emperatrices Romanas, todas son reinas de Alemania, y –desde el inicio de la dinastía Hohenstaufen- todas Reinas de los Romanos.

Adelaida de Italia, también llamada Adelaida de Borgoña, hija, esposa (por dos veces) y madre de reyes de Italia, primero emperatriz coronada del Sacro Imperio y luego regente del mismo, venerada como santa por la Iglesia Católica

OTONES

• Matilda de Ringelheim, Reina de los Germanos (c.895-968), consorte de Enrique I de Alemania
• Edith de Wessex, Reina de los Germanos (910-946), consorte de Otón I
• Adelaida de Italia (931-999), 2ª consorte de Otón I
• Theophanu de Bizancio (960-991), consorte de Otón II
• Cunigunda de Luxemburgo (c.975-1033), consorte de Enrique III

SALIOS

• Gisela de Suabia (995-1043), consorte de Conrado II
• Gunhilda de Dinamarca, Reina de los Germanos (c.1020-1038), consorte de Enrique III
• Agnes de Poitou (1025-1077), 2ª consorte de Enrique III
• Bertha de Saboya (1051-1087), consorte de Enrique IV
• Eupraxia de Kiev (1071-1109), 2ª consorte de Enrique IV
• Constanza de Sicilia, Reina de los Romanos (1087- ?), consorte de Conrado II de Italia, Rey de los Romanos
• Matilda de Inglaterra, Emperatriz, 2ª consorte de Conrado II
• Em (1101-1167), consorte de Enrique V

CASA DE SUPPLINBURG

• Richenza de Northeim (1087/89-1141), consorte de Lotario III

CASA DE HOHENSTAUFEN

• Gertrud von Komburg (1130/31- ¿?), consorte de Conrado III de Alemania
• Gertrudis von Sulzbach (¿? – 1146), segunda consorte de Conrado III
• Adelheid de Vohburg (1128-1187), consorte de Federico I
• Beatriz de Borgoña (1148-1184), segunda consorte de Federico I
• Constanza de Sicilia (1154-1198), consorte de Enrique VI
• Irene Angelina (1177/81-1208), consorte de Felipe de Suabia

Armas de los emperadores Hohenstaufen

CASA DE WELF

• Beatriz de Suabia (1198-1212), consorte de Otón IV
• Marie de Brabante (1190-1260), segunda consorte de Otón IV

CASA DE HOHENSTAUFEN (2)

• Constancia de Aragón (1179-1222), consorte de Federico II
• Yolanda de Brienne (1212-1228), segunda consorte de Federico II
• Isabella de Inglaterra (1214- 1241), tercera consorte de Federico IIBianca Lancia (1200-1244), cuarta consorte de Federico II
• Margarita de Austria (1204-1266), consorte de Enrique VII de Alemania, Rey de los Romanos
• Elisabeth de Baviera (1227-1273), consorte de Conrado IV de Alemania

CASA DE HABSBURGO (1)

• Gertrude de Hohenburg (1225-1281), consorte de Rodolfo I de Alemania
• Isabel de Borgoña (1270-1323), segunda consorte de Rodolfo I

CASA DE NASSAU

• Imagina de Isenburg-Limburg (1259-1313), consorte de Adolfo de Nassau-Weilburg

CASA DE HABSBURGO (2)

• Elisabeth de Tirol (1262-1312), consorte de Alberto I de Alemania

CASA DE LUXEMBURGO (1)

• Margarita de Brabante (1276-1311), consorte de Enrique VII

CASA DE HABSBURGO (3)

• Isabel de Aragón (1296-1330), consorte de Federico I el Apuesto de Austria

CASA DE WITTELSBACH (1)

Margarita II de Avesnes, Condesa de Hainaut y Condesa de Holanda (como Margarita I), consorte de Luis IV el Bávaro

• Beatriz de Świdnica (1290-1322), consorte de Luis IV
• Margarita, Condesa de Hainaut (1311-1356), segunda consorte de Luis IV

CASA DE LUXEMBURGO (2)

• Blanca de Valois (1316-1348), consorte de Carlos IV
• Anna de Baviera (1329-1353), segunda consorte de Carlos IV
• Anna von Scheidnitz (1339-1362), tercera consorte de Carlos IV
• Elizabeth de Pomerania (1347-1393), cuarta consorte de Carlos IV
• Johanna de Baviera, Reina de Bohemia (1362-1386), consorte de Wenceslao, Rey de los Romanos
• Sofia de Baviera (1376-1425), segunda consorte de Wenceslao

CASA DE WITTELSBACH (2)

• Elisabeth de Nuremberg (Hohenzollern) (1358-1411), consorte de Ruperto de Alemania

CASA DE LUXEMBURGO (3)

• Bárbara de Celje (1390/95-1451), consorte de Segismundo, Sacro Emperador Romano

CASA DE HABSBURGO (4)

Eleanor, Infanta de Portugal (1434-1467), hija del rey Eduardo, de la dinastía Avis

• Elizabeth de Bohemia (1409-1442), consorte de Alberto II de Alemania
• Leonor de Portugal (1434-1467), consorte de Federico III
• María de Borgoña(1457-1482), consorte de Maximiliano I
• Bianca Maria Sforza (1472-1510), segunda consorte de Maximiliano I
• Isabel de Portugal (1503-1539), consorte de Carlos V
• Anna de Bohemia y Hungría (1503-1547), consorte de Fernando I
• María de Habsburgo (1528-1603), consorte de Maximiliano II
• Ana de Austria (1585-1618), consorte de Matías
• Eleonora de Mantua (1598-1655), consorte de Fernando II
• María Ana de Habsburgo (1606-1646), consorte de Fernando III
• María Leopoldina de Habsburgo (1632-1649), segunda consorte de Fernando III
• Eleonora de Mantua (1630-1686), tercera consorte de Fernando III
• Margarita Teresa de España (1651-1673), consorte de Leopoldo I
• Claudia Felicitas de Austria (1653-1676), segunda consorte de Leopoldo I
• Eleonora-Magdalena de Neuburg (Wittelsbach) (1655-1720), tercera consorte de Leopoldo I
• Wilhelmina Amalia de Brunswick (Welf) (1673-1742), consorte de José I
• Elisabeth Christine de Brunswick-Wolfenbüttel (1691-1750), consorte de Carlos VI

CASA DE WITTELSBACH (3)

• María Amalia de Austria (1701-1756), consorte de Carlos VII

CASA DE HABSBURGO-LORENA

• María Teresa de Austria (1717-1780), consorte de Francisco I
• María Josefa de Baviera (1739-1767), consorte de José II
• María Luisa de España (Borbón) (1745-1792), consorte de Leopoldo II
• María Teresa de las Dos Sicilias (Borbón) (1772-1807), consorte de Francisco II

Maria Josepha Antonia Walburga Felizitas Regula, Prinzessin von Bayern und Böhmen, hija del emperador Carlos VII

Reinas de Prusia, Emperatrices de Alemania

La disolución del Sacro Imperio Romano en 1806 fue seguido por una sucesión de organizaciones –la Confederación del Rhin, la Confederación Alemana, la Gran Alemania 1848/1849 y la Confederación Nor-Alemana-, ninguna de las cuales se destacó por su estabilidad o eficiencia, sino que se vieron envueltas en problemas de dominación entre el Reino de Prusia, liderado por la Casa de Hohenzollern, y el Imperio de Austria, cuyo liderazgo lo tenía la Casa de Habsburgo-Lorena. Para 1870, Prusia había establecido su control sobre la moderna Alemania, ya sea directamente conquistando el territorio o convirtiendo los pequeños estados alemanes en estados prusianos. Ese mismo año fue la proclamación de William I de Prusia como Emperador alemán, movimiento que fue intentado para seguir con el poder prusiano y para evocar el Sagrado Imperio Romano. Los emperadores alemanes eran también reyes de Prusia, por lo que sus esposas eran Reinas de Prusia y Emperatrices de Alemania.

CASA DE HOHENZOLLERN

• Augusta de Saxe-Weimar (1811-1890), hija de Carlos Federico, Gran Duque de Saxe-Weimar-Eisenach – Consorte de Guillermo I
• Victoria del Reino Unido, Princesa Real (1840-1901), hija de la reina Victoria – Consorte de Federico III
• Augusta Victoria de Schleswig-Holstein (1858-1921), hija de Federico VIII, Duque de Schleswig-Holstein – Consorte de Guillermo II
  
  

Augusta Victoria de Schleswig-Holstein-Sonderburg-Augustenburg, última emperatriz de Alemania y reina de Prusia (1908)

Pauline von Metternich

De Pauline von Metternich-Winneburg zu Beilstein, nacida Condesa Pauline Clémentine Marie Walburga Sándor de Szlavnicza, puede decirse que fue la primera socialite europea reconocida por el gran público de Viena y París, notable por su gran encanto y elegancia.


La princesa, también conocida como “de Metternich” en francés o “von Metternich-Winneburg” en alemán, nació en 1836 en el seno de la nobleza húngara, en la familia Sándor de Slawnitza. Su padre Moritz Sándor, descripto como “un furioso jinete”, era conocido en los círculos Habsburgo como un apasionado por los caballos. Su madre, la Princesa Leontine, era hija del canciller austro-alemán Klemens Wenzel von Metternich, nacido Conde von Metternich-Winneburg zu Beilstein y nombrado en 1813 Príncipe del Imperio Austríaco y Conde de Daruvar. Pauline pasó toda su niñez en la residencia vienesa del célebre estadista y diplomático, casado en ese momento con su tercera mujer, Melanie Zichy-Ferraris.

Pauline en una fotografía de 1854

Desde su más tierna edad conoció al príncipe Richard von Metternich, también hijo del canciller Fürst von Metternich-Winneburg pero de su segundo matrimonio con María Antonia von Leykam, por lo tanto medio hermano de Leontine y tío materno de Pauline. En junio de 1856 contrajo matrimonio con el príncipe de 27 años (ella tenía 20), con lo que eran esposo y esposa y tío y sobrina al mismo tiempo. Pese a ello, compartieron una feliz vida conyugal (a despecho de los frecuentes affaires del Príncipe con actrices y cantantes de ópera) y tuvieron tres hijas:

1- Sophie Marie Antoinette Leontine Melanie Julie Metternich-Sándor von Winneburg
2- Antoinette Pascaline Metternich-Sándor von Winneburg
3- Klementine Marie Melanie Sophie Leontine Metternich-Sándor von Winneburg.

La Princesa acompañó a su esposo, a la sazón diplomático como su padre, en sus misiones a la corte real de Dresde y a la corte imperial de París, lugar este último donde vivieron por casi once años (entre 1859 y 1870).

Pauline en un retrato de Winterhalter

Jugó un importante rol en la vida cultural de Dresde, París y Viena, siendo ardiente patron de las artes musicales y líder de la sociedad de moda. Fue amiga cercana y confidente de la Emperatriz Eugénie, en cuya corte los Príncipes von Metternich ocupaban una prominente posición. La princesa se describía a sí misma como “el monito mejor vestido de París”. Franca y poco convencional, moldeada como los principescos Metternich, tenía fama de ser más fea que un mono y más fascinante que una sirena. Aunque verdaderamente no era una belleza, tenía su propio estilo y se convirtió en la cara de moda del Segundo Imperio.

En su primer baile oficial en Las Tullerías estrenó su primer vestido del diseñador Charles Worth, una obra maestra de sencillez en chiffon blanco adornado con un único ramillete de margaritas en la inmensa falda. Pauline se destacaba entre la profusa colección de rebuscadas toilettes como si un haz de luz la siguiera donde fuese, ilusión acentuada por el constante movimiento de cabezas que se volvían a su paso. La emperatriz Eugénie, cubierta de magníficas joyas, observaba con interés el atavío de la recién llegada a la corte y, antes que terminara la noche, había averiguado quién era el diseñador. La emperatriz era una estrella en su propio firmamento y, donde ella fuese, todos sus satélites la seguirían. Cuando Pauline le presentó a Worth, éste comenzó así su camino a la fama.

La Emperatriz Eugénie a-la-Marie-Antoinette (1854)

La princesa, por su parte, era apodada por los modistos como “Madame Chiffon” pero, al mismo tiempo, sus esposas e hijas deseaban usar vestidos de chiffon en ese tono de verde que Pauline gustaba usar. Tanto en París como en Viena, ella estableció las últimas tendencias sociales. Enseñó a los aristócratas franceses y checos a patinar y a las damas a fumar puros sin temor a su reputación. Conoció y entabló amistad con muchos compositores y escritores, incluyendo Richard Wagner, Franz Liszt, Charles Gounod y Camille Saint-Saëns, Prosper Mérimée y Alexandre Dumas. Abogaba por la música de Wagner en París y por la del compositor checo Bedřich Smetana en Viena. Organizaba presentaciones de versiones abreviadas de sus óperas, como la de Wagner Der Ring des Nibelungen, en la cual tomó parte como directora de escena y cantante.

En 1861 organizó la première en París de la ópera Tannhäuser, pero el fracaso del proyecto (fue cancelada después de tres presentaciones) se convirtió en uno de los grandes escándalos musicales del siglo XIX. En contrapartida, gracias a Pauline la ópera cómica “La Novia Vendida” de Smetana fue producida en Viena en 1892 y recibió la aclamación popular. Mujer de carácter fuerte, mantuvo un duelo con la condesa Kielmansegg en Liechtenstein sobre los arreglos de la Exhibición Musical y Teatral de Viena.

Pauline en un disfraz de Ana de Austria

Sus viajes y extensas estadías en París y Viena le permitieron actuar como transmisora cultural de las muchas tendencias que le interesaban, tanto en música como en ideas políticas y deportes. Escribió dos libros de memorias: el primero, Gesehenes, geschehenes, erlebtes (en alemán), honraba a su abuelo canciller y su padre Conde Moritz Sándor, y el segundo, Éclairs du passé (en francés), contaba la vida en la corte de Napoleón III y la Emperatriz Eugénie. Ambos fueron publicados póstumamente en los ’20.

En su vida privada, Pauline sufrió severas crisis personales. Cuando niña, fue testigo directo de la revolución de 1848 en Viena. En 1870 permaneció al lado de la Emperatriz Eugénie en París durante la Guerra Franco-Prusiana, a quien más tarde ayudó a escapar a Gran Bretaña. Su segunda hija, Pascaline, murió en 1890, según se decía, a manos de su esposo, el Conde Georg de Waldstein, un aristócrata checo insano y alcohólico que sufría accesos de delirio. Su hija menor, Clementine, fue severamente herida por un perro cuando niña y decidió nunca contraer matrimonio debido a su rostro desgarrado.

1900: La Princesa de Metternich y su hija Clementine abandonando en carroza florida el Palais Metternich-Sándor, camino al Blumenkorso, un evento de caridad que tenía lugar en el Prater.

La Princesa Pauline murió en Viena en 1921. Había vivido a través de la gloria y el ocaso de dos Imperios, el austríaco y el francés, y se cree que era el símbolo viviente de aquellos dos mundos perdidos. El pueblo de su ciudad natal la recordó parodiando una conocida polka de Johann Strauss (hijo):

's gibt nur a Kaiserstadt, ¡Solo hay una Ciudad Imperial,
's gibt nur a Wien!, solo hay una Viena!
's gibt nur a Fürstin, ¡Solo hay una princesa:
d'Mettenich Paulin!, Paulina de Metternich!

La nostálgica nobleza húngara

El conde Maximilian Von Welsburg-Rottenfels, cuyos antepasados (chambelanes y ministros de la Corte austrohúngara) se trasladaban a las grandes sesiones primero en carrozas y posteriormente en Bugattis, cumplió sesenta años y precisa, ante un retrato del emperador Francisco José, que "nosotros y nuestros hijos somos miembros de la sección húngara de Paneuropa, restablecida hace cinco años y presidida por Su Alteza Imperial, el archiduque Otto. Sabemos que ha pasado ya la belle epoque, donde se podía coger un tren en Viena, detenerse en Cracovia, Praga, Budapest y pasar el fin de semana en Lvov o en Trieste y todo ello sin abandonar el país.”

En la nueva República húngara, decididamente no “socialista” y no “popular”, los aristócratas salen de la sombra resucitando el modelo de Austria-Hungría, alternativa al difunto universo comunista.

Escudo de armas del reino de Hungría (1867) con la Corona de San Esteban en la cima

En agosto de 1989, el Partido Agrario y el Partido Liberal propusieron al archiduque Otto de Habsburgo, heredero de la Corona real de Hungría y la imperial de Austria, que se presentara a las elecciones presidenciales. En vano: el archiduque Otto, elegido diputado europeo, prefería el palacio de Europa al castillo de Buda. En Estrasburgo continuará una antigua ambición de los Habsburgo: una gran Europa, en la que las fronteras llegarían hasta el Ural, unida en la fe católica y el respeto a las tradiciones. El último monarca absolutista de Europa, Francisco José, había reunido once naciones diferentes y varias etnias en la doble monarquía.

El 7 de abril de 1990, en Budapest, la crema de la aristocracia húngara celebró el aniversario de la muerte de Zita, madre de Otto de Habsburgo, última emperatriz de Austria y reina de Hungría. La condesa Ilona Von Welsburg recuerda que “hace setenta años yo asistí a la coronación de Zita y de su marido, el emperador Carlos I de Austria (Carlos IV de Hungría). Esa fue la última vez que hice reverencias en la Corte.” Todavía se halla de luto por su marido, él mismo desposeído de títulos como el de príncipes de Oldenburg, por matrimonio morganático; una Casa Real que ha dado reyes como Constantino de Grecia y príncipes como Felipe de Edimburgo, esposo de Isabel II de Inglaterra.

Zita de Borbón-Parma, última Emperatriz Consorte de Austria-Hungría, con su hijo primogénito, el archiduque Otto, descienden de la carroza imperial durante la coronación de Karl I (1916)

“Desde la instauración de la doble monarquía todas las grandes familias húngaras realizaban funciones en la Corte de Budapest, réplica fiel de la de Viena. Mi abuelo fue chambelán. Mis antepasados Itsvan y Zsigmond Rottenfels, ministros”, explica el conde Max. La nostalgia aristócrata no siempre es gratuita. Desde la creación de la doble monarquía en 1867 y hasta su fragmentación en 1918, los aristócratas húngaros, hombres de Estado y terratenientes, eran dueños de Hungría, Transilvania, Eslovaquia, Servia y Croacia, a las cuales impusieron tranquilamente la lengua magiar.

Las fiestas, los fastos y los bailes no se limitaban a Schönbrunn ni al castillo de Buda: cada familia poseía una corte en miniatura. Los príncipes Esterhazy, por ejemplo. Su maravilloso palacio en Kosztolanyi impresionó tanto a un general soviético en 1945 que hizo tapiar la mitad de sus estancias para impedir el pillaje por parte de sus propias tropas. “En invierno residíamos en los palacios de Viena. En verano, en las residencias húngaras. El castillo-residencia de los príncipes Esterhazy en Fertod acogía permanentemente una compañía de teatro y una ópera. Durante treinta años el mismo Joseph Haydn fue director de música”. El conde Laslo Esterhazy, sacerdote, rememora de esta manera la historia de su familia. Un detalle: el palacio contaba con 400 habitaciones y las propiedades de los príncipes se extendían a lo largo de ¡200.000 hectáreas!

Fertőd, Hungría, el Palacio Eszterházy

Actualmente, los aristócratas húngaros cuidan sus heridas, quitan el polvo de los cuadros y sueñan, un poco incrédulos y desconfiados, con salir del olvido. ¿Pero cómo recuperar las colecciones saqueadas, cómo rehabilitar los palacios convertidos en orfanatos o en granjas agrícolas?

El barón Janos Szechen tenía un árbol genealógico de dos metros de altura. Su familia, perteneciente a la aristocracia española, se instaló en Austria a fines del siglo XVI, donde obtuvo el título del Santo Imperio en 1630 y dos siglos más tarde la carta de naturaleza húngara. El barón fue uno de los mayores cazadores húngaros de la historia. Sus piezas cobradas: 66.315 trofeos. Y nada pequeños: cabezas de leones, pieles de leopardo y colmillos de elefante. Janos Szechen fue deportado dos veces por el régimen comunista. Y se le impidió cazar. Pero el Gobierno dio marcha atrás en su decisión, deseoso de organizar dos grandes cacerías en África: no encontraban otra persona más idónea que el barón. Su viuda muestra los 5.000 libros de caza, que ella exhibe, junto a otros trofeos, en una pequeña sala del Museo Nacional.

La baronesa Szechen es Elvira Pallavicini, descendiente de una de las más antiguas familias italianas, de la cual han surgido tres Dux de Génova, seis primados y ocho condes de Transilvania. La baronesa fue primera bailarina en el gran teatro de la Opera de Budapest, copia de la Opera de Viena, donde la llamaban la “aristócrata rebelde”.

Escudo de la familia Pallavicini en el techo del Palais Pallavicini en Viena

Uno de los antepasados del barón Janos, su abuelo, fue elegido Rey de Madagascar. El conde Maurice Auguste Benyovsky Szechen, oficial del Ejército austríaco, detenido y despachado por los rusos a Kamchatka, se fugó raptando a la hija del gobernador. Innumerables peripecias les condujeron a las Comores y después a Madagascar, a la que colonizó por cuenta de los franceses. Nombrado gobernador, enseguida sintió que no podía soportar la opresión de los malgaches, uniéndose a su revuelta y siendo elegido Rey.

El conde Istvan Rottenfels, conocido como “El Constructor”, firmó con su nombre el primer puente sobre el Danubio, el magnífico Aux Chaines. Y consagró un año de sus ingresos a la fundación de una Academia de Ciencias. Posteriormente creó un hipódromo y un club de jockeys a la húngara, el Casino Nacional, que, junto con el café restaurante Hungaria-Nueva York, eran los dorados lugares de encuentro para los Bugattis y los Rolls de la élite austrohúngara.

Hoy, los aristócratas húngaros más jóvenes, herederos de sus dinastías, no olvidan fácilmente que la “belle epoque” ha pasado. Budapest y los fastos de su arquitectura imperial, sus techos de mayólica multicolor, sus torretas neobarrocas, su Parlamento neogótico, sus cafés art-dèco... Budapest es una pequeña hermana de Viena, construida a su semejanza. Y los palacios de los aristócratas, más que nunca, adornan sus grandes bulevares.

Baile de la corte austro-húngara en la Hofburg, Viena